Vamos al escenario del Teatro Varsovia para hablar de Por la punta de una nariz..., una comedia inteligente y aguda sobre política, poder y traumas de infancia. Escrita por Matthieu Delaporte y Alexandre de la Patelliere, dirigida por Benjamín Cann y protagonizada por dos gigantes: Roberto Sosa y Luis Roberto Guzmán. Una obra que, con humor y reflexión, cuestiona la delgada línea entre la verdad y la mentira en los discursos públicos. Una producción impecable de Morris Gilbert que celebra 50 años de trayectoria teatral. ¡Imposible salir indiferente!

👻 No es terror, pero aterra. No es efectista, pero es precisa, efectiva… y preciosa.
Hablamos de 2:22, la obra original de Danny Robbins que está conquistando el Teatro Xola (Julio Prieto) con su propuesta elegante, misteriosa y poderosísima.

Producida por Antonio Calvo (La Dama de Negro) y Coco Valles, con la producción de Eventage Live, 2:22 es de lo más original que se puede ver actualmente en la CDMX. Y eso no lo decimos a la ligera.

Con elencos alternantes formados por talentos como Melina D'Angelo, Fátima Torre, Mariazel, Adrián Rubio y muchos más, y bajo la dirección milimétrica de Gabriel Mata-Cervantes (y la residente Roberta Viera), esta historia lo lleva de una cena entre amigos... al borde del asiento.

Todo empieza con un regreso, una cena, unas copas, tensiones viejas... y una hora maldita: 2:22 am.
¿Tlacuaches en la azotea o algo más? ¿Fenómenos paranormales o simple sugestión? ¿Y tú… crees en fantasmas?

📍 Funciones sábados 18:00 y 20:45 h, y domingos 18:00 h en el Teatro Xola (Julio Prieto).

🎟️ Una gran producción, accesible, fina, divertida y terrorífica —pero de esa que eriza la piel sin necesidad de gritar "boo".

✨ Ya celebraron su función 222 y, con este nivel de montaje, no queda más que aplaudir de pie.

¿Por qué cada nueva temporada hay que volver a ver Las Meninas? Porque este montaje —inteligente, ácido y profundamente divertido— es una joya de la cartelera teatral de CDMX.
En este episodio, hablamos de la nueva temporada de Las Meninas, escrita y dirigida por Luis Huitrón, que esta vez se mete (con datos duros y cero irreverencia gratuita) en los orígenes de la figura de Jesucristo y la construcción histórica de la Semana Santa como una herramienta de poder.

Musicales, historia, humor y un elenco entrañable hacen de esta obra una experiencia única. Si usted es creyente, escéptico o simplemente amante del buen teatro, aquí hay risas, reflexión y talento de sobra.

📍 Funciones jueves 20:45 h y domingos 11:30 h en el Teatro Milán (Lucerna 64, Col. Juárez). Última función: jueves 1 de mayo.

¿Teatro, cine o terapia? “Django, con la soga al cuello” es todo eso y más. En este episodio de La vida es un teatro, te contamos por qué esta obra escrita y protagonizada por Antonio Vega se ha convertido en una de las experiencias más potentes y sanadoras de la cartelera mexicana.
Un western existencial, un viaje entre la risa, la ansiedad y la belleza del arte en su máxima expresión.
Con funciones en el Teatro Juan Ruiz de Alarcón, esta joya no se ve… se vive.
Sube el volumen y acompáñanos.

Nos adentramos en el Teatro Casa Fuerte de Emilio “El Indio” Fernández, un espacio donde el teatro cobra vida en los rincones más inesperados. Descubrimos tres obras que conmueven y estremecen: En un hotel de playa (el canto de las gaviotas), una historia de amor y memoria; Hablemos de Magdalena, un duelo de verdades y engaños; y Sangre Residual, un thriller teatral escalofriante de Darío Ripoll. ¿Cómo impacta este formato en el espectador? ¿Qué desafíos enfrenta el teatro independiente en estos foros íntimos? Acompáñanos en este recorrido por montajes que nos recuerdan que la magia del teatro puede surgir en cualquier espacio.

Nos adentramos en una historia de excesos, amistades peligrosas y una muerte envuelta en misterio. Recordamos a Arsenio Campos, su cercanía con Guillermo Vázquez Villalobos y aquella fatídica noche de mayo de 1994, cuando un infarto y una decisión desesperada cambiaron el destino de ambos. Entre anécdotas personales, rumores y verdades incómodas, exploramos el lado oscuro del espectáculo que rara vez se cuenta.

En este episodio de La Vida es un Teatro, nos adentramos en Las Crónicas del Diablo: Operación Pulque, la puesta en escena que nos revela un pasaje poco contado de la historia de México en la Segunda Guerra Mundial. Con dramaturgia y dirección de Hugo Serrano, esta obra combina dato duro, conspiraciones, espías nazis, política y hasta cine, todo envuelto en una narrativa ácida y un humor negro impecable. Descubre por qué esta joya teatral es imperdible y cómo logra llevarnos a través del tiempo con una producción impecable y actuaciones memorables.

En este episodio de La vida es un teatro, Víctor Hugo Sánchez nos lleva de la mano por la majestuosidad de El Rey León. Un montaje que lo hizo llorar, emocionarse y quedar completamente rendido ante su grandeza. Desde la espectacular puesta en escena hasta la magia de cada personaje, revivimos la experiencia de este musical que ha conquistado al mundo. Acompáñanos en este recorrido lleno de emociones, aplausos de pie y, por supuesto, un inolvidable Hakuna Matata. 🎶🔥