検索キーワード： イタリア

"The Classic Collection of Dante Alighieri: The Divine Comedy, The New Life" offers listeners an exquisite journey through Dante's masterworks. This volume includes "The Divine Comedy," Dante's epic exploration of Hell, Purgatory, and Paradise, alongside "The New Life," a poetic reflection on his love for Beatrice.

Ugo Foscolo esprime tutte le vicissitudini esistenziali di uno scrittore alle prese con gli anni difficili del mutamento dall'Illuminismo al Romanticismo, dalla Rivoluzione Francese alla Restaurazione, dal materialismo del 1700 all'angoscia religiosa dei romantici. Foscolo ha dato voce ad una fede tutta terrena e laica basata sui più alti valori umani di verità, giustizia, bellezza, patriottismo e libertà.

La Vita Nuova (pronounced [la ˈviːta ˈnwɔːva]; Italian for The New Life) is a text by Dante Alighieri published in 1294. It is an expression of the medieval genre of courtly love in a prosimetrum style, a combination of both prose and verse.

Questa raccolta di poesie viene dalla voce interiore che sento sgorgare dal profondo, che mi guida nella scrittura. In essa ho riportato i miei pensieri e ciò che mi risuona dentro, rapportandomi con l'interezza dell'esistenza, immergendomi in dinamiche interiori che si rispecchiano in tutto ciò che accade intorno a me. Indicandomi la strada da seguire, in quello che è un sentiero sublime, che rivelando conoscenze meravigliose, provenienti da una fonte interiore fino ad ora ignota, mi mostrano i segreti dell'esistenza.

Se è vero, come si dice, che un classico è tale perché non smette mai di essere attuale, la Divina Commedia non può non esserlo. Anzi, ne rappresenta forse l’esempio più lampante ed emblematico della storia della letteratura. Amatissima, citatissima, ma spesso purtroppo fraintesa, dopo settecento anni questo capolavoro non smette di incuriosire e appassionare lettori di tutto il mondo.

Come fa un re a evadere dai suoi doveri regali, che gli si manifestano poi per lo più come opprimente burocrazia? È la domanda che balena nella mente non certo complessa di Umberto I, appena gli si presenta l’occasione di trattare direttamente un affare vantaggioso per le incerte finanze della Real Casa, e in più con una misteriosa e altolocata signora tedesca, e oltre tutto in Svizzera, e in incognito.

All'inizio del 1977 Toti Scialoja - esponente di spicco dell'espressionismo astratto e scenografo teatrale, ma anche autore di filastrocche non solo per bambini - inizia una collaborazione con Italo Calvino per un programma televisivo destinato ai ragazzi, una serie di fiabe teatrali, da cui trarre poi un libro. Il procedimento creativo è semplice e ingegnoso assieme, e molto "calviniano": si tratta di partire da una coppia di oggetti - una biglia e una piuma di struzzo, un rastrello e un ventaglio, un pennello e uno specchio... - e su quelli costruire la vicenda.

Protagonista è un Papa senza nome, ma non del tutto irriconoscibile, impersonato stupendamente dallo stesso Fo, che soffre di una strana sindrome: ha paura dei bambini, che pure ha sempre amato, e per di più è colpito da un improvviso e misterioso attacco di artrite. Tra risate e paradossi si parla di droga e tossicodipendenza, ma anche di contraccezione. Va in scena per la prima volta nel 1989.

Un prologo più o meno improvvisato ci offre un ottimo esempio di satira politica aggiornata alla nostra contemporaneità. Seguono traduzioni, adattamenti e riscritture dei testi più significativi di Angelo Beolco, detto Ruzzante, magistralmente interpretati da Dario Fo che con amorosa cura rende omaggio al suo non più tardo illustre predecessore cinquecentesco padano. Va in scena per la prima volta nel 1993.

Dario Fo porta in teatro la più celebre maschera della commedia dell'Arte ispirandosi alle presentazioni fatte in Francia quattro secoli fa dal comico italiano Tristano Martinelli davanti al Re e alla Regina. Un personaggio ben diverso dalla versione ufficializzata da Molière e Goldoni, più popolare e vicino semmai ai fabliaux dell'alto Medioevo e a Rabelais. Va in scena per la prima volta nel 1985.

Questo straordinario monologo ricostruisce la storia della scoperta dell’America dalla parte degli Indios, conquistati ma mai del tutto vinti dai colonizzatori spagnoli. Johan Padan, fuggito da Venezia perché complice di una "strolaga", una strega, e approdato a Siviglia, vedendo che anche lí l'Inquisizione è bene attiva, salta sulla prima nave che trova, e arriva alle Indie. Va in scena per la prima volta nel 1991.

Un'antologia di canti popolari italiani dedicati alla vita umana nei suoi temi più quotidiani: l'amore, il lavoro, la povertà, la guerra, il dolore. Canzoni spesso dimenticate o inedite, a volte composte su frammenti antichi dallo stesso Dario Fo. Va in scena per la prima volta nel 1966. La registrazione dalla quale è stato estratto l'audio è del 1977.

Una versione riveduta e corretta della celebre opera scritta da Alfred Jarry nel 1896, "ribassata"da Dario Fo per adeguarla alla statura del presidente del Consiglio in carica al momento della messa in scena, sullo sfondo della guerra in Afghanistan e poi in Iraq. Va in scena per la prima volta nel 2001.

Una travolgente affabulazione di Dario Fo nata dalle sue ricerche su fonti popolari medioevali e dalla scoperta di alcuni testi inediti sulla vita del santo di Assisi, autodefinitosi "giullare di Dio". Dario ne racconta non solo gli episodi più celebri della sua vita, ma anche storie e leggende ignorate per secoli. Va in scena per la prima volta nel 1999.

Poetessa amatissima, personaggio trasgressivo e commovente che ha saputo parlare direttamente al cuore del popolo, Alda Merini ha rappresentato...

“Sete – la mia anima brucia –” di Donato Cassano. La raccolta poetica si presenta agli occhi del lettore densa e corposa ma è allo stesso tempo limpida ed eterea. L’istinto poetico anela sempre le vette dello spirito, brama sondare le trame invisibili dell’uomo e la sua misteriosa natura.Nel poeta si nasconde un conflitto interiore tra preghiera e passione, volontà e desiderio, cielo e terra, e la poesia diventa mezzo e strumento di ricerca e riflessione.

Quando i figli vanno via di casa è un momento difficile, ma lo è anche quello in cui tornano e non vogliono più andarsene. Lo sa bene Elena, che vorrebbe essere ovunque ma non nel suo salotto, trasformato in un ostello della gioventù. Ovunque, certo, tranne che a casa della madre e delle sue due amiche, che in tre fanno più di duecento anni. Eppure è proprio lì che deve andare, perché l’intuito di una giornalista non va mai in vacanza, men che meno quando una giovane donna viene trovata morta accoltellata nell’appartamento al piano di sopra.

Nicola Fortore, detto Barracuda (perché si dice che abbia i molari così appuntiti da poter spezzare i nervi della carne), è il capo di Ferrazzano, un paese di niente sperso nella campagna molisana, è un capo riconosciuto, anche se non dalla legge. Oltre il fiume che lambisce il paese, c’è Sant’Elpidio, un paese più ricco, con il suo capo Tiziano Bianco, che è anche il datore di lavoro di Nicola nel caseificio di bufale.

Have you ever heard the sounds of Hell? Felt the darkness and the ice? Tasted the burnt air on your tongue? Dante’s Inferno will give you a flavor of the wretchedness of sin that you will never forget. The images and action that bring you down into the very center of judgment and consequence, into that eternal realm of woe, will stick to the ribcages of your mind, and change the way you see the world, the devil, and your own flesh.

Un uomo cammina lungo le rive di un grande lago tedesco. È partito all’improvviso, dopo avere provocato una serie di “incidenti emotivi”, come lui stesso li definisce. È ripiombato nella vita di persone che non vedeva da tempo. Ha risposto a email rimaste lì per quindici anni, facendo domande fuori luogo. Ha provato a riannodare fili spezzati. Mauro Barbi, storico di professione, cerca di aggiustare i ricordi degli altri – le persone che ama e ha amato – proponendo la sua versione dei fatti. Cerca di costruire una “memoria condivisa” che lo riguarda.